17 de abril de 2015




Stanley Jordan



El guitarrista americano Stanley Jordan nació en Chicago en 1959. Ayer noche tocó en la Sala Clamores de Madrid. Lleno a rebosar no cabía una mosca, parece que Madrid está hambriento de jazz, las cervezas y los cacahuetes volaban. Germán Pérez, dueño de Clamores, como siempre muy bien vestido y elegante estaba al pie del cañón. Es un gran anfitrión y muy simpático. Stanley Jordan ha desarrollado una forma muy particular de tocar la guitarra consistente en presionar las cuerdas con las dos manos, en lugar de la tradicional forma de rasgar con los dedos de una mano y presionar las cuerdas contra el mástil con los dedos de la otra. Basándose en esta técnica consigue reproducir el sonido de dos y hasta tres guitarras o de acompañar el sonido principal con líneas de bajo. Esta técnica es conocida como tapping. Con ella Stanley consigue armonías complejas y sonidos limpios similares a los del piano. Pese a no ser el primer guitarrista en utilizar esta técnica, sí es el primero que la lleva a extremos de uso exclusivo. Tras graduarse en princenton comenzó a tocar en las calles de Nueva York hasta que fue fichado por el sello emblemático Blue Note Records lanzando su primer disco Magic Touch, que obtuvo dos nominaciones a los Grammy y permaneció en las listas de discos más vendidos de jazz en EE. UU. durante casi un año.

Stanley Jordan © by Esther Cidoncha, Sala Clamores, Madrid 2015







15 de abril de 2015




Harold Mabern - Village Vanguard - New York 2014




El pianista americano Harold Mabern nació en Tennessee en 1936. Al inicio de su carrera su maestro y guía fue el gran pianista Phineas Newborn. Se trasladó a Chicago y posteriormente a Nueva York tocando asiduamente en clubes con muchos de los jóvenes gigantes del jazz, entre ellos George Coleman, Booker Little, Charles Lloyd, Frank Strozier,  Jimmy Forrest, Elvin Jones, Lionel Hampton, Art Farmer, Benny Golson, Donald Byrd y Miles Davis. Se incorporó al grupo MJT + 3, creado por el batería Walter Perkins, grabando varios discos. A partir de 1963 colabora durante varios años con J. J. Johnson y Max Roach. A final de la década acompaña a diversos cantantes como Joe Williams, Sarah Vaughan o Dakota Stanton. Después colaborará con casi todos los grandes nombres del hard bop, incluyendo a Sonny Rollins, Freddie Hubbard, Lee Morgan, Roy Haynes, Wes Montgomery o Archie Shepp, grabando también algunos discos como líder para el sello Prestige. En la segunda mitad de los años 1970, tocó con Billy Harper, Clark Terry, George Benson, y otros, compatibilizando su carrera con su trabajo en la enseñanza, a partir de 1980. En la actualidad sigue en activo. Tuve la suerte de escucharlo en directo el verano pasado en el mítico club Village Vanguard de Nueva York. Me gustan mucho sus grabaciones para el sello Blue Note como ‘The Night of the Cookers’ con Freddie Hubbard, ‘Consequence’ con Jackie McLean, ‘Dippin'’ con Hank Mobley, ‘The Gigolo’ liderado por Lee Morgan. Sigo pensando que el jazz es absolutamente inagotable.

Harold Mabern © by Esther Cidoncha, Village Vanguard, New York 2014






14 de abril de 2015

8 de abril de 2015




Pedro Iturralde - Sala Clamores




El gran saxofonista y compositor navarro Pedro Iturralde nace en Falces en 1929. Es uno de los músicos pioneros del jazz en España. Ha sido Catedrático del Real Conservatorio Superior de Música de Madrid entre 1978 hasta su jubilación en 1994. A sus nueve años debutó como saxofonista. Tras una gira por Líbano, Grecia, Turquía, Italia, Francia y Alemania, regresa a Madrid para dirigir su cuarteto de jazz en el mítico bar Whisky Jazz Club con músicos como Donald Byrd, Lee Konitz, Hampton Hawes, Gerry Mulligan y Tete Montoliu, experimentando la fusión de flamenco y jazz junto al guitarrista Paco de Lucía, y haciendo grabaciones para el sello Blue Note. Su currículum es rico y extenso. A sus 85 años sigue tocando estupendamente bien. Ayer noche actuó en el concierto-benéfico-homenaje al batería Carlos Carli, en la Sala Clamores de Madrid. Hubo un lleno más que completo entre músicos y público. Gran noche la de ayer. Quiero poner algunas cuantas fotografías más con diferentes músicos.

Pedro Iturralde © by Esther Cidoncha, Sala Clamores, Madrid 7 de abril de 2015





7 de abril de 2015




Carlos Carli - San Juan Evangelista




El baterista Carlos Carli, natural de Uruguay, reside en España desde 1977. Esta noche en la Sala Clamores habrá un concierto-benéfico-homenaje a Carlos Carli, por parte de diferentes músicos madrileños, para recaudar fondos debido al periodo difícil que está pasando afectado por una grave enfermedad. Lo recaudado irá destinado a sufragar los gastos derivados del tratamiento sanitario a que está siendo sometido el homenajeado. Aquí lo muestro en pleno concierto en el San Juan Evangelista en 2009. Como veis me llamó mucho la atención su batería como auténtica protagonista de la fotografía.

Va por ti, Carli.





31 de marzo de 2015




David Pastor - Nu-Roots - Sala Galileo Galilei





El trompetista valenciano David Pastor presentó junto a su trío Nu-Roots, el pasado sábado en la sala Galileo Galilei de Madrid, su último trabajo New Tunes & Old Tunes, jazz eléctrico con 'groove'. Se trata del séptimo trabajo del músico y el tercero firmado con este proyecto. David Pastor crea con su grupo una fusión entre el jazz y los estilos más eléctricos de la música. Aquí lo vemos en pleno concierto concentrado con su música. Me llamó mucho la atención su trompeta rara. Esperamos con ganas su próximo concierto.

NEW TUNES & OLD TUNES
Nu-Roots
David Pastor: trompeta
José Luis Guart: piano eléctrico, órgano y teclados
Toni Pagés: batería, Laptop
Sala Galileo Galilei, Madrid, 28 de marzo de 2015


















27 de marzo de 2015




Albert Sanz




El pianista valenciano Albert Sanz se enamoró del espíritu del jazz escuchando un concierto de Tete Montoliu. A los 18 años es seleccionado para representar a España en la Orquesta Joven de Jazz Europea, EJYO, viajando durante tres semanas por toda Europa y grabando el primer registro de la EJYO. Tras ofrecerle una beca completa la prestigiosa escuela Berklee College of Music, Albert se traslada a Boston en el año 2000 donde toca con Robert Stillman, Chris Van Voorst, Kendrick Scott, llegando a formar la banda Kalifactors y grabando su cd “Kalifactors”, lanzado en el sello Fresh Sound. Después de licenciarse Cum Laude en Berklee, Albert se traslada a Nueva York en 2002 donde se sumerge en la escena llegando a tocar con los grupos de Kurt Rosenwinkel, Chris Cheek, Joe Martin y estrenandose como líder y compositor en el Jazz Gallery con un grupo en el que destacan Larry Grenadier, Jeff Ballard y Chris Cheek. En el año 2011 Albert da un paso hacia adelante  produciendo el disco “O que será” en Nueva York, un disco con un trío estelar integrado por el gran batería Al Foster y el contrabajista Javier Colina. Aquí lo vemos en Valencia, en 2014, al finalizar un concierto junto a Perico Sambeat Quintet.

Albert Sanz © by Esther Cidoncha 2014




26 de marzo de 2015

25 de marzo de 2015




Al Foster - Godwin Louis - David Bryant - Doug Weiss - Café Berlín



Ayer tocó en cuarteto el batería Al Foster en el Café Berlín de Madrid. Exitazo total lleno hasta arriba no cabía ni una mosca. Y poca iluminación. Hice lo que pude, sin poder encuadrar apenas, ni enfocar, ni nada de nada. Pero el momento se merece ser documentado fue un conciertazo total.

AL FOSTER QUARTET

Al Foster, batería
Godwin Louis, saxo
David Bryant, piano
Doug Weiss, contrabajo
Café Berlín, Madrid, 24 de marzo de 2015

Photos © by Esther Cidoncha


















23 de marzo de 2015




Joe Morris - Jamie Saft - Mary Halvorson - Gerald Cleaver





QUINTETO DE IMPROVISACIÓN LIBRE PLYMOUTH
Joe Morris, guitarra
Jamie Saft, teclista
Mary Halvorson, guitarra
Gerald Cleaver, batería
Chris Lightcap, bajo
Centro Cultural Matadero, Huesca, sábado 7 de marzo de 2015

Photos © by Esther Cidoncha 2015













20 de marzo de 2015




Homenaje a CIFU en el Bogui Jazz - Jam Session - Madrid 2015




Maravilloso homenaje a CIFU el miércoles por la noche en el club Bogui Jazz de Madrid. Día de muchas emociones. Por la mañana a las 12 en una día lluvioso y gris, como corresponde a estos eventos, fue la despedida a Cifu, a ritmo de dixieland al estilo de New Orleans tocaron seis músicos, entre ellos Carlos González Sir Charles y Baldo Martínez. Fue muy bonito y melancólico y a la vez entrañable. Por la noche en el Bogui Jazz se celebró una jam session en recuerdo de Cifu donde asistieron unos veinte músicos lo menos, para participar, entre ellos cuatro vocalistas. La noche empezó con unas bellísimas palabras de Dick Angstadt hacia su querido amigo Cifu. Y continuó con una espléndida jam session entre músicos veteranos y más jóvenes. El ambiente relajado, distendido, generoso. Y el espíritu de Cifu allí, sintiéndose tan a gusto como en su propia casa y seguro que se tomó algún que otro 'destornillador', su bebida favorita del mundo mundial. Ah! Y no faltó un tema en el que se coreó cantado por Norman Hogue: Cifuu Cifuuu Cifuuu. Qué bonito. Muestro algunas instantáneas de la noche. Imposible sacar todas las fotos que hice ni a todos los músicos. Esto es una pequeña muestra. Espero hacer una segunda entrada con más fotografías. Esta primera imagen está especialmente dedicada a Nobuko y a Dick, gracias por vuestra generosidad.

Jam Session © by Esther Cidoncha, Bogui Jazz 2015


























5 de marzo de 2015




Avishai Cohen - Yoni Zelnik - Justin Brown - Jorge Vistel - Sala Clamores




No cabía ni una mosca el martes por la noche en la Sala Clamores de Madrid, estaba a rebosar de lleno. Dificilísimo en esas circunstancias hacer fotos. Más hay que añadir que habían varias cámaras estrategicamente colocadas, alguna incluso en pleno escenario, grabando el concierto. El micrófono de turno en pleno escenario. Y sobre todo la dificultad para moverse entre la gente sin llegar a causarles molestias. Heroicidad pura hacer fotos del conciertazo que dieron en trío el trompetista y compositor israelí Avishai Cohen junto al contrabajo Yoni Zelnik y el batería Justin Brown. Y la aportación sorpresa del trompetista cubano residente en Madrid Jorge Vistel en uno de los temas. Avishai Cohen nos presentó la tercera parte de la trilogía Triveni, "Dark Nights". El concierto fue bellísimo. Tanto como la personalidad de Avishai, un músico cercano, amigable, generoso, relajado. Todo un placer.


Photos © by Esther Cidoncha 2015

Sala Clamores, Madrid, 3 de marzo de 2015













3 de marzo de 2015




Avishai Cohen - Trompetista y compositor




El trompetista y compositor israelí Avishai Cohen nació en Tel Aviv en 1978. Avishai creció en una familia estrechamente musical, junto a su hermana la saxofonista Anat Cohen —por cierto, la vi este verano en el festival de jazz de Newport—y su hermano Yuval Cohen saxofonista soprano. A los diez años de edad comenzó a tocar con la Rimon Big Band, y más tarde con la Orquesta Filarmónica Israelí. Instalado en Nueva York desarrolla su trabajo partiendo de los principios del bebop y post-bop, aunque con fuertes elementos de jazz contemporáneo y de las músicas de fusión. Su estilo está tomando nuevas direcciones, como improvisador y compositor. Avishai Cohen creció musicalmente formando parte de la fértil cosecha del emblemático club de jazz neoyorquino Small’s y desde principios de 2010 es miembro del prestigioso SF Jazz Collective, con el que actuó en la última edición del Winter Jazzfest. Tras seis discos como líder, en 2012 ganó el premio de los críticos de la DownBeat Magazine al Trompetista Revelación. Esta noche nos presenta en la Sala Clamores de Madrid la tercera parte de la trilogía Triveni, “Dark Nights”. En formación de trío, junto a él tocarán el contrabajo Yoni Zelnik y el batería Justin Brown.

La fotografía que os muestro se la hice en el Club de Jazz El Junco en Madrid en 2013, participando en una jam session junto a Jorge Vistel, Ariel Bringuez, Reinier Elizarde 'El Negrón', Inoidel González, entre otros músicos. Fue toda una sorpresa tenerlo esa noche entre nosotros y un placer.

Esta imagen se encuentra en mi libro recién editado de retratos de jazz When Lights Are Low. Lo puedes pillar a través de la tienda de La Fábrica: http://tienda.lafabrica.com/es/mes-de-la-fotografia/3391-when-lights-are-low-retratos-de-jazz.html



25 de febrero de 2015




Bobby McFerrin - Newport Jazz Festival 2014 - Rhode Island




Y quién no conoce a Bobby McFerrin por su Don’t Worry Be Happy. A por ello. No te preocupes, sé feliz. Aquí muestro parte del público que disfrutó de su concierto en el emblemático y famoso festival de jazz de Newport. Ojalá hubiera podido estar allí en 1956 escuchando a Duke Ellington y sobre todo fotografiándole. Lo adoro.

Here's a little song I wrote
You might want to sing it note for note
Don't worry be happy
In every life we have some trouble
When you worry you make it double
Don't worry, be happy

Bobby McFerrin © by Esther Cidoncha
Newport Jazz Festival, Rhode Island, 2014






19 de febrero de 2015




Ron Carter - Russell Malone - Newport Jazz Festival 2014 - Rhode Island




Qué grandes musicazos, siempre es un placer estar en primerísima línea y disfrutar de un elegante concierto liderado por el contrabajista Ron Carter. Al finalizar me sentí con el alma llena de poesía.


Ron Carter, contrabajo
Russell Malone, guitarra
Donald Vega, piano
Newport Jazz Festival, Rhode Island, agosto 2014

Ron Carter © by Esther Cidoncha


Aquí podéis ver otra imagen de un sonriente Ron Carter en el Festival de Newport:


http://ecidonchafotosdejazz.blogspot.com.es/2014/12/ron-carter-newport-jazz-festival-2014.html









18 de febrero de 2015




William Parker - Gerald Cleaver - ShapeShifter Lab - Brooklyn - 2014





El contrabajista, multi-instrumentista, poeta y compositor William Parker nació en el Bronx, NY, en 1952. Es uno de los músicos destacados de la escena experimental de Nueva York. Estudió con Richard Davis, Art Davis, Milt Hinton, Wilber Ware y Jimmy Garrison. Ha tocado con muchos músicos de la vanguardia jazzística como el trompetista Bill Dixon, el batería Sunny Murray, el saxo barítono Charles Tyler, el batería Billy Higgins, el saxo tenor Frank Wright, el saxofonista Sonny Simmons, la cantante Jeanne Lee, el trompetista Don Cherry, entre otros. Desde principio de los ochenta hasta principio de los noventa tocó junto a Cecil Taylor. También ha tocado con Muhal Richard Abrams, Roscoe Mitchell, Henry Threadgill, Anthony Braxton, Wadada Leo Smith, Ernest Dawkins y The Art Ensemble of Chicago.

Tampoco se queda corto el currículum del baterista Gerald Cleaver. Nació en 1963 y se crió en Detroit. Estudió con Victor Lewis. En Detroit tocó junto a a Rodney Whitaker, Hank Jones, Tommy Flanagan, Barry Harris, Kenny Burrell, Frank Foster, Cecil Bridgewater, Ray Bryant, Eddie Harris, Dennis Rowland, Howard Johnson, entre otros. Reside en Nueva York desde el 2002 tocando en esta ciudad con numerosos músicos como Franck Amsallem, Henry Threadgill, Roscoe Mitchell, Lotte Anker, Reggie Workman, Marilyn Crispell, Matt Shipp, William Parker, Craig Taborn, Kevin Mahogany, Charles Gayle, Ralph Alessi, Jacky Terrasson, Jimmy Scott, Muhal Richard Abrams, Dave Douglas, Jeremy Pelt, Ellery Eskelin, entre otros.

Qué cantidad de músicos de jazz hay no dejo de asombrarme. Es para dedicarle una vida entera a escuchar jazz, a vivir el jazz, a fotografiar el jazz. Miles de discos, miles de grabaciones, miles de conciertos diariamente. Por lo menos aporto mi granito de arena con mis fotografías de jazz a este mundo revuelto.

William Parker, contrabajo
Craig Taborn, piano
Gerald Cleaver, batería
ShapeShifter Lab, Brooklyn, New York, 2014

Photos © by Esther Cidoncha 2014